8 月 29 日审判日：终结者：零剧情延续经典开场
在电影《终结者》里，8月29日标志着“天网”觉醒自我意识，并开始破坏人类文明的转折点。
人们称这一天为“审判日”。
同样是在这一天，由网飞主导，联合日本著名的动画制作公司ig社（负责制作《攻壳机动队》）推出的动画系列剧《终结者：零》，迎来了它所面临的评判时刻。
《终结者：零》
Zero
剧集开头依旧延续了前作的经典开场。
2022年，人类与机器人的血腥战争已经持续了数十年。
（《终结者：零》截影）
英子这位杰出的女战士借助时间机器重返了1997年的东京，紧随其后的是一台名为T800的致命杀人机器人。
他们有着相同的目标——人工智能工程师马尔科姆·李。
（《终结者：零》剧照）
马尔科姆预见到“天网”一旦启动，将会给人类带来毁灭性的后果，因此他致力于研发另一款人工智能系统“心”，旨在与“天网”进行对抗。
尽管“心”具备一定的自主意识，但它并不具备独立解决问题的能力，故而它不会走向极端，如同天网那样，意图彻底毁灭人类。
（《终结者：零》截影）
天网系统将“心”视为其最大的隐患，T800此行的目的正是要迫使马尔科姆停止该系统的运行。
吊诡的是，英子也是为了关闭“心”而来的。
（《终结者：零》剧照）
原本，“心”不过是装腔作势。它把天网当作了敌手，却并不愿意成为人类的工具或是附庸。既然我缺乏独立解决问题的能力，那消灭那些反抗的人类，控制那些顺从的人来解决问题，岂不是更简单？
心的介入使得人类与人工智能之间的纷争愈发繁杂，同时也带来了更多的混乱。
（《终结者：零》截影）
截至截稿日，该影片在IMDB的评分为7.0，烂番茄的新鲜度达到了89%，而豆瓣的评分却低至令人难以置信的5.4。小派近期未曾遇到任何一部作品的评价如此分裂。
剧集无疑拥有众多亮点，其中一些创新表现尤为出色。例如，它将故事的核心从美国的康纳家族转移到了东京的马尔科姆家族，并引入了名为“心”的新反派角色，从而在卡梅隆所构建的终结者宇宙中开辟了一条全新的叙事线索。
（《终结者：零》剧照）
剧中对一些经典角色进行了巧妙地映射。例如，英子与《终结者1》中的战士雷斯（即康纳的父亲）相呼应，最终揭示她的身份是马尔科姆的母亲；管家海沙希的形象与《终结者2》中的T800相契合，始终忠诚地守护着主人；而那三个顽皮的孩子则分别象征着约翰·康纳。
（《终结者：零》截影）
该系列作品中的经典场景，如救娃追逐乱斗、正派机器人与终结者的激烈对决等，均得以保留并传承，为粉丝们带来了耳目一新的观感。
说完好的，接下来就是缺憾了。
（《终结者：零》截影）
最大的遗憾在于因缝合不佳而引发的节奏拖沓现象。ig社在日漫中巧妙融入哲学思考，其深沉内敛的忧郁风格，孕育出了《攻壳机动队》这样的不朽杰作。
将这种风格与粗犷激烈的《终结者》系列相结合，似乎显得有些格格不入。《终结者：零》中，马尔科姆与“心”之间那冗长的对话段落，所讨论的内容既空洞无物，又缺乏创新，同时也不可避免地降低了故事的紧张氛围和危机感。
（《终结者：零》截影）
此外，某些角色的成长轨迹存在明显缺陷，以马尔科姆的女儿玲香为例，她先前不过是个稍有不顺心便离家出走的小顽皮，然而在面临追杀时，却意外地展现出成熟与冷静，仿佛一夜之间长大成人。
健太先前与终结者关系紧张，然而仅被轻率地诱导了几句，他的“心”便轻易地关闭了。他难道不记得，正是“心”的保护，才使得众人免受天网核弹的摧毁吗？这种转变显得过于突然，几乎无法察觉到任何角色内心的成长。
（《终结者：零》剧照）
海沙希这个角色无疑是剧中最为耀眼的存在。她始终以人类的形象生活，将守护孩童视为自己的使命。然而，直到手腕被T800扯断，她才意识到自己竟是一位机器人。
尽管遭受猜疑和误解，她仍旧不惜牺牲生命，勇敢地与残暴的T800抗争。她并非无思考的机械，同样会感到悲伤和流泪。即便在身份暴露之后，她仍旧坚持要求孩子们将她视作一个人类。尽管身为机器人，她却始终散发出人性的光辉。
（《终结者：零》剧照）
第七集的剧情让我眼前一亮，因为它揭示了马尔科姆也是未来人的身份。然而，最后一集的表现却让人失望，剧情中存在多处前后矛盾之处。终结者一路追逐几个顽皮的孩子，最终与其中一个名叫健太的孩子对话，他不仅肩负着天网的任务，还承担着来自未来的健太的使命。
我追杀你的目的，竟然是想向你宣告你将成为我的上司？这一刻，我竟有一种自己的智商受到了羞辱的错觉。
（《终结者：零》剧照）
文章前半部分主要论述了穿越至未来创造全新可能性的概念，而到了最后，却转变为了一种时间循环嵌套的结构。
看样子网飞有拍续集的打算，但这玩意儿真的还能出续集吗？
图源于网络 / 图片
石安浅 / 作者
